Период работы Турецкого над живописными крупноформатными абстракциями ограничен рубежом 1950–1960-х годов. За это время были созданы всего около десяти композиций, демонстрирующих опыты освоения художником нового для него языка изобразительного искусства, оперирующего «первоэлементами» художественной материи — цветом, линией, пятном, ритмом, соотношением пустот и т.д. Как и у других художников этого поколения, приобщение Турецкого к опыту беспредметности на раннем этапе было связано с фиксацией жеста художника, позволившего себе действовать стихийно в рамках отведенной ему картинной плоскости. Этот жест изобразительной свободы становился символической границей, отделяющей период ученичества художника.
АВТОР
ГОД
1958–1960
ТЕХНИКА
холст, масло
РАЗМЕР
37 × 75 см
ШИФР
КК-Ж—119
ПРОВЕНАНС
Собрание Михаила Ершова
ВЫСТАВКИ
2026 / Два авангарда / Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург, Россия
2003 / Борис Турецкий. 1928–1997. Живопись, объекты, графика / Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
1993 / Предшественники русского поп-арта. Рогинский, Турецкий, Чернышов / Центральный дом художника, Москва, Россия
2003 / Борис Турецкий. 1928–1997. Живопись, объекты, графика / Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
1993 / Предшественники русского поп-арта. Рогинский, Турецкий, Чернышов / Центральный дом художника, Москва, Россия
ПУБЛИКАЦИИ
Борис Турецкий. 1928–1997. Живопись, объекты, графика / Москва / Государственная Третьяковская галерея / 2003 / стр. 25