Современная мультимедийная художница. Родилась в 1981 году. В 2012 году окончила Институт проблем современного искусства. Постоянный участник групповых выставок с 2018 года, среди которых — «Труд женского рода» (2024, Квартирная галерея «Осси Ми», Самара), «Artist Statement» (2024, Shift Space, Москва), «Нити» (2024, Фонд Ruarts, Москва) и другие. Кутя (в качестве псевдонима художница Ксения Сверкунова использует прозвище, данное бабушкой), через тактильную археологию быта — работу с ветошью, рукодельными материалами и обыденными предметами — исследует природу чувственного восприятия, меняющегося под влиянием социальных норм и внешних обстоятельств. Живет и работает в Москве.

Мультимедийная художница Кутя, работающая с найденными объектами, строит свою авторскую вселенную из обрывков повседневности: ветхих кухонных полотенец, пуговиц из бабушкиной шкатулки, старых фотографий незнакомых людей, которые становятся не только носителями памяти, но и инструментами социальной критики. Через взаимодействие с этими материалами Кутя делает видимым неоплачиваемый эмоциональный труд, особенно связанный с женским опытом, и исследует, как социальные нормы влияют на проживание чувств и стигматизацию частной жизни. В серии «Ветошь» художница использовала застиранные кухонные полотенца со следами детского пюре — те самые, которые ее мать называла «грязными» и стыдила как знак «неправильного» материнства. Эти ветхие ткани, отмеченные следами времени, художница разрезает на лоскуты и делает основой для вышивок, делая этот жест актом сопротивления диктату безупречности, навязываемой обществом и массовой культурой и утверждая материальность и подлинность повседневного опыта. В своей работе со старой фотографией художница стремится преодолеть дистанцию с зафиксированным на них недостижимым прошлым. Для этого Кутя прибегает к агрессивному жесту: она физически вторгается в материю фотографии, протыкая и прошивая ее поверхность иглой. Однако, как признает художница, эта попытка соединиться с утраченным миром тщетна: она может лишь развить свою фантазию и «приблизить только свое же отражение». Выбор материалов для Кути становится осознанным ритуалом противостояния потребительской культуре. Она собирает «тряпочки, нитки, пуговицы, бусины, камешки», привлекающие художницу своей пластичностью, тактильными ощущениями, формой, особой, как будто «выстиранной» палитрой. По признанию самой художницы, процесс для нее важнее результата: Кутя сознательно выбирает кропотливый многочасовой труд. Техника ее работы сродни медитативному накоплению мелких жестов, совокупность которых она сравнивает с природой любого большого движения, состоящего из мелких частиц (например, волны). Эта стратегия медленного приращения выступает символическим мостом, позволяющим соединять разновременные события и ощущения, создавая полотно альтернативных историй.